Exposição Pequenos Sonhos

As fotografias dos primeiros dias de um bebê são recordações importantes para toda a família. A fotógrafa Catarine Silveira traz para a exposição “Pequenos Sonhos”, bebês entre o 5º e 12º dia de vida, período em que acontecem as primeiras descobertas. As fotografias retratam, de forma lúdica, os sonhos dos recém-nascidos e as diferentes expressões de cada um enquanto dormem. A mostra, que é uma homenagem para o Dia das Crianças, ficará em cartaz até o dia 18 de outubro, na Praça Gourmet do Boulevard Shopping.

Ao todo serão 16 fotografias de recém-nascidos, no estilo newborn, um conceito que retrata, por meio de poses, alguns dos comportamentos que o bebê fazia dentro da barriga da mãe. As crianças precisam estar em sono profundo para a sessão de fotos. “A exposição é uma forma de homenagear e trazer para os pais momentos dos primeiros dias de vida da criança. Lembranças dos movimentos, afeições e comportamentos que com o desenvolvimento da criança ficam para trás”, diz a gerente de Marketing do Boulevard Shopping, Luana Peixoto.

Durante a carreira de Catarine, mais de 50 recém-nascidos já foram registrados por suas lentes. Os ensaios newborn, em que a fotógrafa é especialista, são realizados com bebês entre 5º e 15º dias de vida. No Brasil, esse tipo de fotografia tem sido cada vez mais procurado pelos pais que desejam registrar em imagens as descobertas dos seus filhos, desde o nascimento.

Serviço 

Exposição Pequenos Sonhos

De 04 a 18 de outubro - segunda a sábado, das 10h às 22h; domingos, das 12h às 20h.

Local: Boulevard Shopping (STN, Cj. J, no Final da W3 Norte, Asa Norte)

Entrada franca. Censura Livre

Fone do shopping: (61) 3448.3300

Curso Fotograstronomia com Gustavo Gracindo

A gastronomia está em alta. E com o desenvolvimento vertiginoso da tecnologia dos celulares e do fenômeno das mídias sociais, atire o primeiro garfo quem nunca postou uma foto daquele prato delicioso que provou num restaurante top, ou mesmo que ousou fazer para os amigos. Isso sem falar nas centenas de blogs, colunas e revistas especializadas no tema. Mas como garantir que a foto reproduza fielmente o quão bonito e saboroso está o prato? Pensando nisso, a Portfólio Brasil realizará em setembro de 2015, no Mercado Municipal, o 2º Curso de FotoGastronomia de Brasília.

Os segredos revelados pelo fotógrafo Gustavo Gracindo, João Paulo Barbosa, convidado para dar uma das aulas, junto com a inspiração e a experiência do chef Ville Della Penna, resultou num curso de vanguarda que tem como objetivo proporcionar uma completa imersão no mundo da Imagem voltada para a Gastronomia. O curso é destinado a fotógrafos; amantes da fotografia e da gastronomia; publicitários e jornalistas; chefes de cozinha; donos de bares etc. “Buscamos aliar os conhecimentos da fotografia publicitária à experiência de um grande chef de cozinha”, explica Gustavo Gracindo.

As aulas teóricas e práticas serão ministradas no Mercado Municipal (509 Sul) e incluem o treinamento do olhar, a criação, e a reprodução das situações práticas que o fotógrafo poderá encontrar ao captar imagens de alimentos. O curso inclui ainda a produção, as técnicas, as combinações, as montagens, os ingredientes e tudo o que a pessoa realmente precisa saber para fazer uma boa foto de bebidas e alimentos.

O curso acontece no período de 14 a 30/09/2015, sempre às Segundas e quartas à noite (19h às 22h30). As inscrições estão abertas e vão até o dia 11/09. O valor do curso é R$ 750,00 à vista, ou R$ 800,00, dividido em 2 vezes, com carga horária de 24 h/aula. Informações pelo telefone (61) 9975 1781

Ou pelo email: gustavogracindo@gmail.com.

Sobre os professores

Gustavo Gracindo - Diretor e fotógrafo, trabalha com fotografia documental, criação, publicidade e arte. Nos últimos 10 anos o fotógrafo concentrou boa parte de seus trabalhos na foto-gastronomia, realizando festivais, livros, cardápios, outdoors, revistas etc. Uma combinação de diversos fatores colaboraram para sua formação: uma longa experiência em TV e produção; a formação artística (artes cênicas e música) e as criações publicitárias. Fez Artes na Universidade de Brasília e é formado em psicologia. Coordenou exposições para a Secretaria de Direitos Humanos da PR, Câmara dos Deputados e Polícia Federal. Clicou 350 pessoas de todas as etnias para ilustrar material que percorreu praticamente todos os países de língua portuguesa. Fez diversas exposições tradicionais e multimídias (Brasília, Rio, São Paulo e Coréia). Em 2012 participou de Exposição do Latin American Cultural Festival, no Coréia do Sul. Foi agraciado em 2014 com Gourmant World Cookbook Awards (melhor livro de cozinha internacional) pela participação no livro União Européia e Brasil - Aproximando Culturas, Partilhando Sabores. Tem em seu currículo dezenas de publicações entre elas livros, capas de revistas, jornais, CDs e DVDs.

João Paulo Barbosa - Fotógrafo da “Paisagem humana e natural”, viaja o mundo para realizar projetos. Produziu livros, reportagens e exposições em 15 países. Recebeu prêmios da National Geographic e do Banff Centre, no Canadá. Entre 2011 e 2012, representou o Brasil no Fórum de Comunicação Cultural do G20, na Coreia, fez a curadoria das exposições Parques Nacionais Brasileiros e Espécies Ameaçadas de Extinção (ambas itinerantes pelo Brasil e apresentação do Ministério do Meio Ambiente), e a coordenação geral do projeto Parque Nacional de Brasília 50 anos, que resultou em livro/exposição no Museu Nacional de Brasília. Seu trabalho sobre a Amazônia é exibido permanentemente pelo Museu Nacional do Índio Americano, nos EUA, desde 2004. Atualmente, é Curador da galeria Antártica do Museu Virtual da Universidade de Brasília.

Ville Della Penna - é Chef proprietário da Piccolo Emporium, a primeira salumeria de Brasília. Com formação na Itália, estudou no ICIF – Itália (Instituto Italiano de gastronomia e enologia para estrangeiros). Premiado com 14 importantes prêmios nacionais, é chef membro da FIC (Federação Italiana de Chefs); membro da AIGS (Academia Italiana de Gastronomia Histórica) e  da RISTOWORLD ITALIA, importante associação italiana de gastronomia.  Trabalhou em vários restaurantes estrelados em Roma e região da Umbria, na Itália. De volta ao Brasil, trabalhou nos restaurantes do grupo Jorge Ferreira; foi Chef executivo do Governador do Estado do Tocantins e Chef executivo responsável pelo cardápio para eventos do Palácio da Alvorada durante o mandato do Presidente Lula. Mais recentemente, foi Head chef FIFA durante os jogos da Copa do Mundo em Brasília.

Serviço

2º Curso de FotoGastronomia de Brasília.

Data e horário: 14 a 30/09/2014  - Segundas e quartas, das 19h às 22h30

Local: Mercado Municipal - Quadra 509 - Bloco C - Loja 21 - Via W Três Sul - Asa Sul, Brasília

Investimento: R$ 750,00 à vista, ou R$ 800,00, dividido em 2 vezes

Informações: pelo telefone (61) 9975 1781 ou pelo email gustavogracindo@gmail.com

www.gustavogracindo.com.br

Abertas as inscrições para o FAC 2015

A espera pelo novo edital do Fundo de Apoio à Cultura (FAC) de Brasília terminou. Na manhã desta quinta-feira (20), o texto, que contemplará cerca de 370 projetos, foi publicado no Diário Oficial do Distrito Federal. Os projetos culturais, com toda a documentação exigida, deverão ser enviados da 0 hora de sexta-feira (21) até as 23h59 de 4 de outubro, por meio de sistema eletrônico. O endereço para acesso estará disponível no site da Secretaria de Cultura.

Neste ano, por iniciativa da secretaria, a sociedade pôde contribuir na elaboração do documento final via consultas públicas ao vivo — como na série de encontros Diálogos Culturais — e pela internet, em página criada com essa finalidade. “Passado o processo, construímos uma proposta de edital, apresentamos ao público e abrimos novamente para sugestões”, explica Thiago Rocha Leandro, subsecretário de Fomento e Incentivo Cultural, da Secretaria de Cultura. “Recolhemos outras demandas e levamos ao colegiado do Conselho de Cultura, que fechou o projeto final.”

De acordo com o subsecretário, a maioria das sugestões foi acatada. Aquelas que não puderam ser aproveitadas eram inviáveis por questões orçamentárias ou por demandarem alterações na lei. “Vamos manter a participação pública como ponto principal na elaboração de novos editais”, assegura Leandro.

Valores

O valor do primeiro bloco é de R$ 33.670.000, divididos entre: artes plásticas, visuais e fotografia; artesanato; cultura popular e manifestações tradicionais; dança; design e moda; literatura, livros e leitura; manifestações circenses; música; ópera e musicais; patrimônio histórico e artístico material e imaterial. O edital abrange também propostas que mesclem duas ou mais categorias, desde que o proponente informe qual a linguagem predominante.

O segundo distribuirá cerca de R$ 20 milhões entre projetos audiovisuais e de ações que englobem políticas públicas e regionalização. O subsecretário estima que o próximo bloco seja lançado ainda durante as inscrições do inicial.

Cadastro

Para concorrer ao benefício financeiro oferecido pelo fundo, é preciso ter cadastro de ente e agente cultural (Ceac), morar em Brasília há pelo menos dois anos e comprovar atividade artística ou cultural por meio de portfólio.

Fonte:Agência Brasília

Comida, transformação e arte

O evento multidisciplinar CRU: comida, transformação e arte chegou a Brasília nesta semana e ficará no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) até o dia 12 de outubro. A mostra evidencia a proximidade entre comida e arte, reunindo trabalhos de mais de 20 artistas nacionais e internacionais, ações performáticas e intervenções gastronômicas, com participação de restaurantes e food trucks.

Fotografia, pintura, escultura, instalação, performances e vídeos de artistas de diversas nacionalidades ocuparão as galerias do CCBB. Os eventos contarão com uma área de piquenique para os visitantes e um encontro de foodtrucks. Em paralelo, acontece em restaurantes de Brasília o Festival BB Seguridade de Gastronomia Criativa.

Os trucks estarão à disposição dos visitantes nos finais de semana e encerramento, todos com performances (29/08, 03/10 e 12/10) e a ação nos restaurantes permanecerá ativa durante todo o período da exposição. 

Mais informações e programação completa.

Exposição mostra contato entre pais e filhos

Pensando em uma forma diferente de comemorar uma data tão especial como o Dia dos Pais, o Boulevard Shopping traz uma exposição para pais e filhos apreciarem juntos. A mostra intitulada “Sementes” busca contar, por meio de fotos, narrativas desde o contato na primeira infância. O nome escolhido se dá pelo fato de que os filhos são sementes que precisam da dedicação dos pais no crescimento, uma vez que a presença paterna faz a diferença em suas vidas de maneira profunda.

As imagens retratam momentos de brincadeira e carinho, gestos simples, mas de grande significado, que marcam a relação dos pais com seus filhos. O projeto é idealizado e fotografado por Natália Valarini, que já participou de diversas exposições fotográficas com retratos únicos capazes de contar histórias sem deixar de observar os pequenos detalhes.

“Pensamos em uma ação que pudesse aproximar os pais de seus filhos. Uma exposição de fotos é um bom motivo para que façam um passeio juntos e possam relembrar momentos de suas próprias trajetórias”, afirma Luana Peixoto, gerente de Marketing do Boulevard Shopping.

A exposição acontece, gratuitamente, até o dia 16 de agosto, na Praça Gourmet. A exposição fica aberta de segunda a sábado das 10h às 22h e domingo das 14h às 20h, horários de funcionamento do shopping.

Serviço

Boulevard Shopping

Localização: Final da Via W3 Norte, no STN, Cj. J, Asa Norte

Funcionamento: seg. a sáb., das 10h às 22; dom. das 14h as 20h.

Fone do Shopping: (61) 3448.3300

Imagem:Natália Valarini

Toda Forma de Amor

Celebrado por todo casal apaixonado, o dia dos namorados é a data onde o amor e o sentimento se tornam ainda mais evidentes. “Toda Forma de Amor” demonstra cumplicidade, companheirismo e amizade entre duas pessoas que descobrem na companhia do outro o que é esta emoção tão especial.

Pensando nisso, o Boulevard Shopping, resolveu homenagear por meio da fotografia, todos os diversos tipos de casais, com suas histórias, seus detalhes e a sintonia a dois. As fotos são de autoria da fotógrafa brasiliense Lorena Duarte, com a colaboração de Kath Amado. As fotos foram feitas em vários pontos da cidade, como o Parque da Cidade, a Ermida e a Esplanada dos Ministérios.

“Contar histórias reais, em uma data tão especial como esta, mostra que o amor é um sentimento único e que pertence a toda e qualquer pessoa”, afirma a gerente de Marketing do Boulevard Shopping, Luana Peixoto. A exposição acontece de 08 a 30 de junho, na Praça Gourmet.

Serviço

Toda Forma de Amor

De: 8/6 até 30/6

Onde: Boulevard Shopping

Imagem:Lorena Duarte

Arquivo Público receberá documentos de Ernesto Silva

No apartamento onde viveu 15 anos ao lado do marido, na Asa Sul, cada objeto representa um pedaço da história de Brasília: cartas de agradecimento do presidente Juscelino Kubitschek, homenagens de órgãos do governo, fotografias de momentos importantes do crescimento da capital. São documentos pessoais de Ernesto Silva que a viúva, Sônia Souto Silva, de 77 anos, vai dividir com os brasilienses. Por isso, decidiu doá-los ao Arquivo Público do Distrito Federal, que fornecerá profissionais para catalogar o material.

A doação foi oficializada por Sônia na terça-feira (12), durante visita feita a ela pela superintendente do Arquivo Público, Marta Célia Bezerra, e pela coordenadora de Arquivo Permanente, Tereza Eleutério. Encontro que contou ainda com a presença do presidente da Companhia Urbanizadora da Nova Capital do Brasil (Novacap), Hermes de Paula, e do historiador e jornalista Jarbas da Silva Marques.

A ideia é que os documentos do médico e militar que chegou a Brasília em 5 de fevereiro de 1955 façam parte de uma exposição em comemoração aos 60 anos da Novacap em 2016 — órgão ao qual o Pioneiro do Antes, como era conhecido, dedicou grande parte da vida. Foi um dos primeiros a chegar ao Distrito Federal, antes mesmo de Juscelino.

Ao compartilhar as recordações, Sônia espera que o trabalho de Ernesto permaneça vivo na memória do povo do lugar que ele tanto amava. “Eu sempre digo que ele não deveria ter morrido, porque há tanta coisa que ele precisava passar para os outros, tanto conhecimento, tantas histórias”, desabafa, ao recordar as longas conversas com o marido.

Horas no escritório

Ernesto Silva e Sônia Souto Silva se conheceram em Brasília, na década de 1990, em uma festa no Rotary Club, de onde ele era sócio e ela, funcionária. “Ele me ensinava muito; sabia muita coisa sobre cada lugar da capital.”

O escritório era o cômodo preferido do pediatra. Segundo a viúva, era onde ele chegava a passar mais de seis horas por dia, debruçado sobre livros. A única coisa que se repetia era o amor eterno por Brasília. Em 3 de fevereiro de 2010, depois de complicações em consequência de uma pneumonia, o pioneiro morreu aos 96 anos. Sônia cumpriu o desejo do marido de ser cremado, o que coincidiu com a data em que ele chegou à então futura capital: 5 de fevereiro.

Carioca de Vila Isabel, Ernesto Silva passou metade da vida em Brasília. Entre suas obras, estão a criação da Fundação Hospitalar do Distrito Federal e a construção do Hospital de Base, na época chamado de Hospital Distrital de Brasília.

Fonte:Agência Brasília/imagem:Andre Borges

Brasília 55 anos – da utopia à capital

A partir de hoje (24), o público poderá ver detalhes da capital do País quando ela ainda estava no plano das ideias de seus criadores. Até 31 de maio, a Galeria Athos Bulcão abrigará mais de 300 peças — entre fotografias, objetos, mapas, vídeos e maquetes — na mostra Brasília 55 anos – da utopia à capital. Antes de chegar ao Brasil, a exposição passou por Alemanha, Argentina, Chile, Espanha, França, Índia e Portugal e foi vista por aproximadamente 300 mil pessoas. "Queria mostrar Brasília para o mundo", afirmou a produtora cultural e curadora do evento, Danielle Athayde.

A mostra traz registros da vanguarda dos traços do arquiteto Oscar Niemeyer e dos planos do urbanista Lucio Costa. Há ainda registros da construção da cidade — por exemplo, do fotógrafo alemão Peter Scheier, que viveu no Brasil de 1938 a 1975 —; imagens aéreas atuais feitas por João Facó; obras de Athos Bulcão; e espaços dedicados a Juscelino Kubitschek e Roberto Burle Marx.

O material, dividido em oito blocos, segue uma linha do tempo que conta a história da gênese da criação de Brasília — desde 1751 até a inauguração em 21 de abril de 1960. Também será exibida uma maquete de 2010, produzida por Antônio José Pereira de Oliveira, na dimensão de 6 metros x 4,80 metros. Após Brasília, a mostra seguirá para Recife, mas ainda não há data prevista.

Serviço

Brasília 55 anos – da utopia à capital

De 24 de abril a 31 de maio

Galeria Athos Bulcão, anexa ao Teatro Nacional (Via N2)

Visitação todos os dias da semana, das 10 às 20 horas

Entrada gratuita

Fonte:Agência Brasília/imagem:André Borges

Carreta da Juventude

Os moradores de Samambaia ainda podem aproveitar os serviços oferecidos pela "Carreta da Juventude", que ficará no estacionamento da Feira Permanente da quadra 202, até o próximo domingo (23). O espaço oferece diversas oficinas, como de DJ, multimídia, informática básica e avançada, fotografia, edição de vídeo, entre outros.

A carreta é equipada com salas climatizadas, computadores conectados à internet, palco para show, telão de LED para projeção e um estúdio para gravação de CD. Os artistas da cidade podem utilizar os equipamentos para gravar músicas e videoclipes.

A "Carreta da Juventude" é um projeto que teve início em novembro de 2013, no qual, por meio de uma unidade móvel, a Coordenadoria de Juventude oferece aos moradores do Distrito Federal serviços e atividades culturais.

Fonte:Agência Brasília

Inscrições abertas para seleção de projetos culturais

Até 30 de maio, artistas de todo o Brasil podem participar do processo seletivo de projetos culturais para integrar a programação do 2º Semestre de 2014 do Instituto Cervantes de Brasília. As inscrições são gratuitas.

Os trabalhos contemplados irão compor, no período de 20 de julho a 20 de dezembro deste ano, as atividades da instituição nas áreas de Cinema, Audiovisuais, Literatura, Ciência, História, Sociologia, Antropologia, Tecnologia, Arquitetura, Design, Artes Plásticas, Fotografia, Gastronomia, Artes Cênicas (Teatro, Dança, Performance e Circo) e Música. 

Podem participar pessoas jurídicas ou físicas de qualquer nacionalidade e região do País - gestores, artistas, programadores, curadores e outros agentes culturais.

Mais informações e edital: www.brasilia.cervantes.es

Luminárias Fotográficas embelezam o Dia dos Pais

O Dias dos Pais está chegando e é sempre bom pensar em um presente especial. Cheias de cor, luz e movimento, as Luminárias Fotográficas, assinadas pela fotógrafa e jornalista Graça Seligman, podem ser exatamente essa opção. Estampadas com fotografias de Brasília e do mundo, elas conseguem unir utilidade e contemplação. Iluminam o ambiente e, ao exercerem sua função essencial, tornam-se verdadeiras obras de arte.

Desde 2009, Graça passou a ampliar suas fotografias registradas nos últimos 30 anos e transformá-las em um criativo objeto de decoração. Nos dias 3 e 4 de agosto, as peças serão expostas em seu Ateliê no Lago Norte e você é o primeiro convidado.

Todas as luminárias são peças artísticas e com tiragem limitada. Naquelas dedicadas a Brasília,  é possível vivenciar o olhar da fotógrafa sobre a cidade.  Em cada luminária, os monumentos da capital se transfiguram e ganham vida assim que a lâmpada é acesa.

Além da capital brasileira, a fotógrafa também transformou em luminária suas visitas à China, os monumentos e calçadas da cidade de Porto Alegre, as flores e os objetos coloridos que cruzaram seu caminho. De acordo com Graça, para se ter uma boa foto é necessário estar atento ao cenário, porque em pouco tempo tudo muda e aquilo que parecia ser o clique perfeito, deixa de ser. “A inspiração é um golpe de beleza, uma fração de segundos. Ver a cena e os elementos certos é fundamental para captar o belo”, diz a fotógrafa.

A ideia de dar luz às fotografias surgiu em Nova Iorque, durante uma visita ao MoMA/Design (Museu de Arte Moderna/Design). Lá, ela viu pela primeira vez luminárias feitas a partir de fotografia e logo decidiu fazer uma produção  com suas próprias fotos.

Graça Seligman já expôs suas fotos em diversas capitais mundiais, como Washington (EUA), Havana (Cuba), Roma (Itália), Madrid (Espanha) e Praga (República Checa).

Um pouco mais sobre a fotógrafa 

Graça Seligman foi diretora do Museu da Imagem e do Som de São Paulo entre 2004 e 2007. Foi responsável pela fotografia dos livros “Oscar Niemeyer – 100 anos”, e  “Cidades do Brasil – Brasília”, publicado pela Publifolha. Em outubro de 2008, realizou exposição individual no Instituto Brasil Itália (IBRIT), em Milão, sob o título: “Brasília Além da Modernidade”. Fez também exposições sobre a arquitetura e o céu multicolorido de Brasília em Roma, Praga, Madri, Lyon, Havana e Guatemala.

Serviço

Exposição Luminárias Fotográficas – Edição Dia dos Pais
Dias: 3 e 4 de Agosto
Onde: Ateliê Graça Seligman
Endereço: SHIN QL 05 CJ 06 CS 13
Horário de visitação: sábado e domingo das 10h às 18h (domingo com agendamento)

Oficina de Fotografia para Crianças

A oficina tem por objetivo incentivar os participantes à formação de um repertório visual que funcione como ferramenta para o desenvolvimento criativo e sensibilização do olhar, encorajando uma relação consciente com a fotografia enquanto meio de expressão, conhecimento (do outro e de si mesmo) e apropriação de mundo.

Buscando a integração entre lazer e aprendizado, a oficina oferece diversas atividades práticas, explorando as questões físicas envolvidas no processo fotográfico, o hibridismo entre técnicas e aparatos históricos/modernos, tais como a cianotipia – método de impressão desenvolvido no século XIX – e o fotograma, etc.

A análise de imagens produzidas por fotógrafos como László Moholy-Nagy, Man Ray e Geraldo de Barros permitirá uma assimilação intuitiva de questões relacionadas ao fazer fotográfico, as quais fornecerão elementos necessários para o enfrentamento de questões associadas à etapa de edição do trabalho de cada um.

Início: 07 de maio

Período de matrículas: até 25 de abril (ou enquanto houver vagas)

Sábado: das 9h às 12h

Dias: 7, 14, 21, 28 de maio; 4 e 11 de junho.

Carga horária: 18 h/aula

Total: 06 aulas

Público-alvo: Crianças de 9 a 11 anos.

Programa:

.Princípios da fotografia;

.A fotografia como recorte do tempo e do espaço;

.Visita a uma câmara escura;

.Construção de uma câmera artesanal (pinhole);

.Conceitos de composição;

.Dupla-exposição;

.Light painting;

.Construção de caixa de portfólio;

.Aspectos da edição;

.Fotograma e cópia fotográfica em cianotipia;

.Intervenção sobre imagens produzidas;

.Apresentação dos trabalhos;

.Avaliação do curso.

Contatos:
Tels.: 61. 3347 3985 / 8414 8926
e-mail: fotoclubef508@gmail.com                         
http://www.fotoclubef508.com/

Oficina de fotografia para crianças

A oficina tem por objetivo proporcionar as crianças o contato com o universo das imagens e da arte, por meio de práticas lúdicas e artesanais.

Com o intuito de despertar o olhar, estimular a criatividade e o interesse pela realidade, serão levantadas questões sobre o vínculo das crianças com a fotografia, trabalhados conceitos de tempo e espaço, princípios de formação da imagem e outros temas relacionados à técnica fotográfica.

Dentre os exercícios propostos, está a prática com um dos primeiros processos de impressão fotográfica, inventado no século XIX, a cianotipia.

Turma de no máximo 7 alunos.

Possibilidade de expor o material no Espaço f/508 de Fotografia.

Aulas

Sábado das 9h às 12h

Carga horária: 18h / aula

Total: 6 aulas

Espaço f/508 de Fotografia

SCLN 413 Bl D sala 113

Mais informações:

Tels: 3347-3985 / 9655-1693

e-mail: fotoclubef508@gmail.com

Curso Na Estrada com Wim Wenders

O curso será ministrado pela fotógrafa, Rose May Carneiro, o objetivo é fazer com que o aluno conheça e interprete as principais imagens da trilogia on the road do cineasta alemão Wim Wenders.

Além da fotografia emblemática do deserto, vamos analisar o significado dessa aridez, dos espaços abertos (planos gerais), dos silêncios, dos signos da contracultura e todo tipo de comunicação que perpassa esses filmes e, consequentemente, a peculiar biografia do cineasta.

Neste curso, além de uma imersão na obra do cineasta, os alunos terão acompanhamento para desenvolverem seus projetos, desde a fase embrionária até a sua finalização.

Quem é a professora?

Rose May Carneiro  é mestre em comunicações e processos culturais (FAC/UnB). Na Universidade de Brasília, defendeu a dissertação "O mito da marginalidade no filme O Bandido da Luz Vermelha", sob a orientação do semioticista Luiz Carlos Assis Iasbeck.

Fez cinema na FAAP/SP, onde dirigiu o bem humorado curta-metragem O pequeno manual de Eva, protagonizado pela atriz Rosaly Papadopol. Já trabalhou em inúmeras produções de filmes e teatro, em São Paulo. Atualmente, é fotógrafa freelancer, além de lecionar fotojornalismo e introdução à fotografia no IESB. 

Pré-requisitos:
Possuir equipamento
Conhecimento e prática de fotometria

Programa:

Aula 1 – 05/11 (sexta-feira)
Quando a filosofia encontra o cinema;
Os signos de Wenders;
Passeio pelos filmes on the road (pé na estrada): Alice nas Cidades, Movimento em Falso e No Decurso do Tempo;
Viajantes, pessoas em movimento, busca pela identidade.

Aula 2 – 12/11 (sexta-feira)
A fotografia esbarra em algumas questões cruciais: incomunicabilidade, silêncios e deslocamentos;
Locações reais: paisagens urbanas;
Walter Sales e Karim Ainouz: Wim Wenders também mora neles.

Aula 3 – 20/11 (sábado)
Pé na estrada: Saída fotográfica por uma estrada desconhecida, na busca de lugares e personagens inesperados.

Aula 4 – 26/11 (sexta-feira)
Análise do material produzido.
  
Serviço: Curso Na Estrada com Wim Wenders
Período de matrículas: até 29 de outubro

Início: 05 de novembro
Sexta-feira: das 19h às 22h
Sábado (apenas uma aula): das 9h às 17h

Duração: 4 semanas
Carga horária: 17h/aula

Professora: Rose May Carneiro

Contatos: 61. 3347 3985 / 8414 8926
e-mail: fotoclubef508@gmail.com

Endereço:
Espaço f/508 de Fotografia
SCLN 413 Bl D sala 113 – Asa Norte | Brasília/DF
Horário de funcionamento: segunda a sexta, das 14h às 20h.

Turmas sujeitas à formação mínima de 05 alunos.
Máximo de alunos por turma: 09

Inclui certificado

Investimento: R$ 400,00*
*Inclusos transporte e lanche durante a saída fotográfica.